Маш ховорхон хэв маягийн хоёр хоёрын хоорондох ялгаа
1930-аад оны эхээр Art Deco хэмээх нэр томъёо нь 1920-иод оноос эхлэн тавилга үйлдвэрлэхэд ашиглагддаг. Art Moderne гэдэг нэр томъёо. Энэ хоёрын хоорондын ялгааг ойлгох нь ямагт хялбар биш юм. Ялангуяа төөрөгдөлд автахын тулд Art Deco хэмээх орчин үеийн Moderne хэмээх нэртэй байсан бөгөөд одоогийн байдлаар Moderne хэмээх Art Deco гэж нэрлэгддэг. Энд бид эдгээр хоёр загварын хоорондох зөрүүг задлана.
Урлагийн Deco
1925 онд Парисын Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels хэмээх ертөнцөд зориулж дэлхийн тавилгын үзэсгэлэн яармаг дээр хэд хэдэн жил хөгжиж эхэлжээ. Өмнө нь (1915 оны үзэсгэлэнг төлөвлөсөн байсан ч Дэлхийн I дайн эхэлсэн). Art decoustic ба Jugendstil нь эртний хэв маягийн стилист, цэвэрхэн хэв маягийг бий болгосон Art Deco. Бүх номууд нь Грек-Ромоос Египет хүртэл Азийн орнууд хүртэлх төрөл бүрийн Art Deco-д нөлөөлж болох юм.
Грек ба Ромын архитектураас харьцаа ба тэнцвэрийн санаанууд иржээ. Египетийн урлаг, хоёр хэмжээст хэлбэр дүрс; Азийн лакаар хийсэн эд зүйлсээс гялалзсан, гялтгартай өнгөлгөө. Emile-Jacques Ruhlmann зэрэг Art Deco-ийн тэргүүлэх дизайнеруудын зарим нь 18-р зууны үеийн тавилга гаргах (нэлээд эртний гоо сайхныг эртнээс сонссон) нөлөөнд нөлөөлсөн байна. Ялангуяа гэрэл гэгээтэй, мөн өөр өөр орд ашигладаг.
Гагцхүү хялбархан, хялбаршуулсан учраас л Art Deco хэсэг нь энгийн буюу Spartan гэсэн үг биш юм. Мэргэжилтнүүд нь дараахь функцтэй функцтэй залуу хүмүүс биш байсан (үнэндээ, архитектор Франк Ллойд Райтын боловсруулсан зарим тавилга нь мэдэгдэхгүй байсан). Art deco дизайнерууд бүгд гоёл чимэглэлийн зориулалттай байсан бөгөөд зөвхөн өөр өөр, арай өөр төрлийн гоёл чимэглэл юм.
Викторууд нь үндсэн тавиурууд , хэлбэрийг гоёмсогоор чимэглэхийг хүсдэг. Арт Деко нь бүтэц, гоёл чимэглэл нь материаллаг өнгөөр ялгаатай, мод, органик материалуудтай харьцуулснаар ялгаатай байдаг. Материал нь өөртөө агуулагдсан, шувууны нүд, харагдахуйц ой, яст мэлхий бүрхүүл, зааны соёогоор хийсэн багаж хэрэгсэл зэргээс бүрдэнэ. Өнгөт ялгааг тод харагдуулна. Малын арьс, ширэн өнгийн даавуунууд нь маш алдартай байсан.
Жаззын эрин үе шиг хөгжиж буй урлагийн нэгэн адил Art Deco тавилга нь зураас, хөнгөн мэдрэмжийг төрүүлдэг. Энэ мэдрэмжийн зарим нь модон эсвэл халхавчны амьдралын хэв маягаас үүдэлтэй байдаг. Зарим нь өөр хоорондоо ялгаатай хэлбэрээс үүсдэг. Жишээ нь дөрвөлжин ширээн дээр lyre хэлбэртэй суурь дээр сууж болох юм. Жишээ нь, бөөр хэлбэртэй ширээ нь дөрвөн хугад шулуун дээр зогсож болно.
Ruhlmann-тай (түүний ажил энэ нийтлэлийг дүрслэв), Art Deco-д ноёрхогч нэрс нь Пол Фоллот, Jules Lelou, Süe et Mare, Dominique нарын дизайны компаниуд ордог.
Урлаг Moderne
Арт Деко нь Франц үндэс суурийг тавьсан бол Art Moderne буюу American Moderne буюу Modernist гэдэг нь 1930-аад оны эхэн үеэс эхлэн 1940-өөд он хүртэл үргэлжилдэг АНУ-ын уугуул иргэн юм.
Энэ хугацаанд тухайн улстай холбоотой олон шинж чанарууд нь: илүү том, зоригтой, брасильер гэсэн үг.
Урлагийн Deco нь стероидын талаар бод. Уран Deco нь хэт давуу чанар, хэлбэрийн хувьд онцгой анхаарал хандуулсан боловч Moderne нь эерэгээр урагшлуулсан (цаг хугацааны шинэ шинжлэх ухааны онол нь: салхины эсэргүүцлийг багасгахын тулд муруй шугамын дагуу объектуудыг тодорхойлоход илүү үр дүнтэй хөдөлдөг). Тавилга нь нэлээд дэлгэрсэн, эсвэл хуучирсан, илүү геометрийн тойм (ялангуяа хайртай: нурах муруй, нулимс дусал, тепдоэр гэх мэт) илүү их алдартай болгодог. Орчин үеийн загвар зохион бүтээгчид нь ихэвчлэн өсөн нэмэгдэж буй түвшнүүдийн нэг хэсэг гэж үздэг. Хотын хэмжээнд үүссэн шинэ тэнгэр баганадсан тэнгэр баганадсан байшингийн хачирхалтай эсвэл хажуугийн нуралттай төстэй. Пол Френллээс зохиосон Moderne-ийн хамгийн алдартай бүтээлүүд нь үнэндээ "Skyscraper" гэж нэрлэгддэг байсан.
Орчин үеийн машин үйлдвэрлэхэд тохиромжтой. Энэ бол Урлаг ба Гар урлалны хөдөлгөөнүүдийн эсрэг байсан юм. Ихэнх нь олон нийтэд зориулагдсан байх ёстой байсан ч, гэхдээ энэ нь тийм биш байсан бололтой: Art Deco-ийн үлдэгдэл, харьцаа нь тогтмол, давтамжтайгаар үргэлжилсэн. Орчин үеийн хэсэг дэх гоёл чимэглэлийн сонирхол нь функциональ функциональ функцын давтамж, бариул, товчлуур, боолт зэргээс тогтдог. Өөрөөр хэлбэл, гадаргуу нь ихэвчлэн энгийн, Deco хэсгээс бага нарийвчлалтай байдаг. Үүний оронд орчин үеийн мэдрэмжийн хувьд орчин үеийн мэдрэмжийн хувьд орчин үеийн тавилга нь хөдөлгөөн хийх мэдрэмжийг илэрхийлдэг.
Гэсэн хэдий ч хөнгөн, хачин жигтэй боловч орчин үеийн хэсэг нь бөөрөнхий, муруй хэлбэртэй хэлбэрийн мэдрэмжийн ачаар гайхалтай харагддаг. Арт Деко тавилга дээр хэрэглэж байгаа шиг, их хэрэглээ нь өнгө, ялангуяа хар, цагаан, ялгаатай материалаар хийгдсэн байдаг. Янз бүрийн мод биш харин хром, төмөр, хуванцар материалаар хийсэн. Слик, гялалзсан гадаргуу нь давамгайлах хандлагатай хэвээр байна.
Австрийн төрсөн Франкл шиг олон Moderne дизайнерууд (KEM Вебер, Josef Urban) нь Европын үнэн юм. Бусад томоохон нэрс нь Пол Фуллер, Дональд Deskey, Норман Бел Гидесс, Рассель Райт нар юм.
Дүгнэх
Урлагийн Deco, Урлагийн Moderne зэрэг нь хоёулаа стилист, он цагийн дараалалтай давхцдаг (жишээ нь, Франклийн хамгийн анхны Skyscraper тавилга, жишээ нь 1920-иод оны сүүлчээр). Эдгээрээс хоёрдугаарт Арт Деко илүү танил болсон. 20, 30-аад оны Art Decoso-д тавилга судлаач Бевис Хиллирер үүнийг 1915-1930 оны эхэн үеийн эмэгтэйлэг, 1931-1945 оны эрчүүдийн хувьд эрч хүчтэй гэж үзэн дайн хоорондох хоёр загварт хэрэглэсэн. Харин бусад түүхч, эртний олон дистрибьюторууд дунд болон 1920-ээд оны үеийн тавилга (ихэвчлэн Европт зохиосон) гэсэн нэр томъёог хадгалж байдаг. 1930-аад оны шуугиантай моделууд нь орчин үеийн, ялангуяа Америкийн хэсгүүдэд хатуу чанга ярьдаг.
Эцэст нь, энэ нь он сар өдрийг хойшлуулахаас илүүтэйгээр хэв маягтай холбоотой асуудал юм.
Art Deco гэж гоё, Moderne бол гоё юм шиг санагддаг. Эсвэл Арт Деко нь органик, орчин үеийн механикч юм. Сүүлийн үед геометрийн хэлбэрийг зөвхөн механик хэлбэрээр зохион бүтээсэн.
Art Deco загварын уншилтын тухай илүү ихийг мэдэхийг хүсвэл 7 Урлагийн Deco-ийн жишээ, Эртний эдлэл, Цуглуулгаар ба Ruba Rombic Glassware .