Дэлхий ертөнцийг Art Deco болгон танилцуулсан тавилга дизайн
Emile-Jacques Ruhlmann (1879-1933) нь Парисын тавилга, интерьер дизайнер юм. Хэдийгээр албан ёсны сургалт дутмаг байсан ч, хэзээ ч биечлэн хийдэггүй байсан ч түүний санаа, дизайн нь өнөөдөр Art Deco хэмээх хэв маягийн тулгын чулуу болсон юм.
Үзэсгэлэнгээс нэр хүндтэй
Ruhlmann-ийн хамгийн анхны тавилга үйлдвэрлэлийн огноо 1910 оноос хойш. 1919 онд тэрээр өөрийн дизайнер Пьер Лауренттай хамтран ажилласан. Тэдний пүүс, Les Etablissements Ruhlmann et Laurent, ханын цаасных, нэхмэл эдлэл, гэр ахуйн бараа, тоноглол, тавилга зэргийг бүтээжээ.
Тус компани нь Парисын авангард хамгийн алдартай тансаг бүтээлүүдээр цэцэглэн хөгжсөн. 1925 он гэхэд Ruhlmann-ийн орчин үеийн мастерийн нэрийг битүүмжилж, Парисын Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels хэмээх алдартай бүтээл болох тавилгатай чиглэсэн Дэлхийн үзэсгэлэн яармаг болсон бөгөөд Art Deco нь эргэн тойрондоо төдийгүй ертөнц. (Үнэндээ 1960-аад онд байгуулагдсан "art deco" хэмээх нэр томъёо нь энэхүү үзэсгэлэнгийн нэрээс үүдэлтэй бөгөөд тэр үед шинэ загварыг "орчин үеийн" буюу орчин үеийн гэж нэрлэдэг байсан.)
Ruhlmann нь шинэ төрлийн тавилга үйлдвэрлэж чаддаггүй бөгөөд түүний ширээ, сандал нь 18-р зууны үеийн хэлбэрт тооцогддог. Дизайнер өөрийгөө өөрийгөө 1700-аад оны үеийн томоохон тавилга үйлдвэрлэгчдийн үр удам гэж үздэг бөгөөд түүний ажил нь түүний загварлаг нөлөөг харуулж байна. Үүнд: нарийн ширхэгтэй гар урлал, дотор талыг нь ашиглах, дахин ашиглах, бүгд тэнцвэргүй, тэнцвэрт байдлаар.
Шинэ шок
Хэдийгээр олон онцлог шинж чанаруудтай ч гэсэн Ruhlmann-ийн ажил нь шинэлэг зүйл юм. Тэрбээр энгийн, хялбарчилсан дүрс бүхий тааллыг олсон бөгөөд орчин үеийн нүдэнд ч гайхалтай цэвэрхэн мэт санагдав. 20-р зууны эхэн үед алдартай Урлагийн Nouveau хэмээх өвөрмөц, гонзгой шугамуудаас ялгаатай нь түүний тавилга нь дугуй, эсвэл зууван хэлбэрийн дур булаам хэлбэртэй байдаг.
Гадаргуу нь хавтгай, гөлгөр, байнга хэцүү байдаг бөгөөд өмнө нь давамгайлсан зөөлөн, сийлсэн фронтоос ялгаатай. Байшингийн гоёл чимэглэл нь хязгаарлагдахгүй.
Энэхүү загварыг энгийн аргаар тооцоолох нь баялаг материалууд юм. Ruhlmann нь чамин мод, ялангуяа хачирхалтай, шувууны нүдээр мод дуртай байдаг. Модны үр тариа, эсвэл бүтэц нь гол хэсэг нь гоёл чимэглэлийг өгсөн. Хэдийгээр нарийн ширхэгтэй материалууд, зааны яс, цас, яст мэлхий гэх мэт материалыг хэрэглэж байсан ч тоноглолууд, орцууд, Стратегийн газар дээр алтны ялтас эсвэл мөнгөний бүрэлдэлд хүрэх боломжтой.
Энэ харьцаа нь материалын хэлбэр ба тансаг байдал хэр зэрэг хатуу болохыг Рухлманын хийсэн ажил үнэхээр шинэлэг, сонирхолтой санагдуулав. Түүний хэсгүүд нь мэдрэмтгий чанарын шинж чанартай байдаг бөгөөд тэдгээр нь илүүд үзэмжийн дизайныхаас биш харин тухайн загварт ордог орцуудаас гадна гадны нарийвчлалтайгаар сүүдэрлэх боломжтой байдаг.
Ruhlmann-ийн дизайны бусад онцлогууд:
- Хүчтэй, тасралтгүй мөрүүд
- Хуваагуудын хэлбэрүүд: жишээ нь тэгш өнцөгт ширээний дээд хэсэг нь дугуй хэлбэртэй суурь,
- Гялалзсан, лакаартай гадаргуу
- Хурц эсвэл хүчтэй хэв маягийн бүрээс
- Доод болон дээд хоёрын аль алиныг нь зөөлрүүлж, нарийн ширхэгтэй хөлөө хучдаг
- Алхам хөл нь ялгаатай өнгөтэй байна
- Дуртай моднууд: macassar ebony, amboyana burl, zebrawood, rosewood, birds-eye агч
- Чимэглэлийн өргөлт: sharkskin, shagreen, эвэр, зааны яс, багаж хэрэгсэл, яст мэлхий бүрхүүл
- Зөөлөн гоёл чимэглэлийн зүйлс; trompe l'oeil inlay (даавуугаар хийсвэр даавуугаар хуулж байгаа шиг)
Ruhlmann-ийн сүүлчийн хэсгүүд нь илүү бат бөх, илүү гоёмсог хэлбэртэй болсон ( Rococo-ийн загвар нь 18-р зууны үед Neoclassical-оор илүү хязгаарлагдаж байсантай адил). Түүнчлэн тэрээр металл болон аж үйлдвэрийн материалд илүү их ажиллах болов. Түүний компани 1933 онд нас барах үедээ үйл ажиллагаагаа зогсоосон.
Мөнгөний асуудал
Тэр ч байтугай өөрийнх нь өдөр Ruhlmann-ийн ширхэг маш их үнэтэй байсан бөгөөд Роялс, Роджерс, Ротхилл зэрэг чинээлэг гэр бүлүүд ашигласан байдаг. Түүний семинарын дараахь хаагдахыг зөвхөн тавилга тавьдаг байв.
Орчин үеийн коллежууд нь сүүлчийн Yves Saint Laurent, Andy Warhol, Karl Lagerfeld нарыг ихэвчлэн өндөр үнэтэй дуудлага худалдааны газруудаар худалдан авдаг байсан бөгөөд олон музей нь түүний ажлын жишээг харуулдаг.
Доод хэсэг нь "Ruhlmann", эсвэл "Atelier A" буюу "Atelier B" брендийн жинхэнэ эд зүйл нь дуудлага худалдаагаар хэдэн зуугаар нь авчирч чаддаг. 2009 оны 2-р сард Christie-ийн Парисын дуудлага худалдаагаар 233,000 доллараас илүү Гранлманн Греймэний цуглуулгад сууж байсан Ruhlmann-ийн сандал. 1932 онд хар паалан ширээ 362,000 ам.долларыг өөр нэг Christie-ийн Парисын дуудлага худалдаагаар тэр жилийн 11-р сард худалджээ. Саяхан Sotheby's Нью-Йорк хотод 2010 оны 12-р сарын 16-нд 1.5 сая ам.долларын үнэтэй дуудлага худалдаанд дуудлага худалдаанд зориулсан дуудлага худалдаанд дуудагджээ. Гэсэн хэдий ч жижиг хэсгүүд болон гоёл чимэглэлийн эд зүйлсийг эртний зургуудаар дамжуулан таван тоогоор авах боломжтой.
Тэрбээр элитүүдэд зориулсан "Доод ангиуд хэзээ ч загвараа тавиагүй" гэж хэлжээ. Тэрбээр " Art et Décoration " сэтгүүлд Emile-Jacques Ruhlmann сэтгүүлийг дэлхийд Art Deco сэтгүүлд танилцуулжээ.